manas valodas robežas

Hloja Brenana

Elīna Greinere

Johanna Nultija

[Elaines Graingeres mākslas darbus var apskatīt pa logiem 76-77 John Street Lower, Kilkenny, līdz svētdienai, 23. maijam]

manas valodas robežas ir grupas izstāde, kurā piedalās mākslinieces Chloe Brenan, Elaine Grainger un Johanna Nulty. Sākas saruna; dialogs, izmantojot struktūru, skaņu un filmu, mēģinot formulēt klusuciešamās zināšanas, haptisko atmiņu un zemapziņas pieredzi.

Runā vai rakstītā valoda var saspiest. Bieži vien ir noteikumi un kodeksi, kas jāievēro, izsakoties un interpretējot citus. Tas, par ko mēs nevaram runāt valodas ierobežojumu dēļ, bieži tiek nodots garām klusumā. Šī nespēja izteikt personīgo, iedzimto un intīmo liek mums atrast alternatīvu veidu, kā sazināties ar to, kas ir atstāts nepateikts.

Citāts no Klēras-Luīzes Benetas grāmatas dīķis ir bijis pastāvīgs iedvesmas punkts: “Es nedomāju, ka manu pirmo valodu vispār var pierakstīt. Es neesmu pārliecināts, ka to var padarīt ārēju. Es domāju, ka tai ir jāpaliek tur, kur tas ir; virmoju elastīgajā drūmumā starp maniem mirgojošajiem orgāniem.

Šī tikko pasūtīto mākslas darbu izstāde nav atvērta sabiedrībai, tā ir vienkārši realizēta un dokumentēta, un Kilkenny Arts Office Gallery, 76-77 John Street Lower, līdz svētdienai, 23. maijam, joprojām atrodas tikai Elaines Graingeres objektu un elementu kolekcija.

Elīna Greindžere: “Pēc būtības mana prakse ir ierakstīt un atklāt to, kas ir neredzēts un nedzirdēts. Sašūtie diegi rodas no nelieliem novērojumiem; lietas atstātas neskartas, notikuma atliekas un atmiņu fragmenti zaudē savu detalizāciju. Darbs uz vietas galerijas telpā tika izveidots, tieši reaģējot uz sadarbību ar vietējo kaļķakmens karjeru. Atmiņas atklāšana caur plīsumu ainavā un tās aktīvās transformācijas fiksēšana. Galerijas telpā prezentētie darbi paši ir piedzīvojuši pārvērtības, putekļos samalts porcelāns, krituši un izlieti krabju āboli veido izmainītu transformācijas laika rāmi. Katrai saliktajai detaļai ir iespēja sabrukt, iztukšot un sadalīties, bet nekad nepazust.

Izstādes suvenīrs ir tapis sadarbībā ar rakstnieci Maiklu Nešu un dizaineriem Models & Constructs, lai sadarbotos ar auditoriju, kas nevar apmeklēt galeriju. Lūdzu, e-pastu artsofficekkcoco@gmail.com pastā saņemt izstādes suvenīru.

manas valodas robežas ir Kilkenijas apgabala padomes mākslas biroja jaunā kuratora rezidencē 2020 trešā izstāde ar Reičelu Botu. Šo programmu finansē Kilkenny County Council Arts Office un Arts Council of Ireland.

Hloja Brenana

Hloja Brenana ir māksliniece, kas strādā kustīga attēla, skaņas, drukas, valodas un fotogrāfijas jomā. Ķermeņa porainība un tā nedalāmība no apkārtējās vides rada atkārtotas bažas. Darbi bieži ietver ikdienas dzīves poētiskās haptikas un procesu uz uztveres robežas, kas apšauba robežas starp ķermeņiem, intīmo telpu un plašāku vidi, rūpīgu izpēti. Viņa pēta vienlaicīgu ķermeniskā un intelekta iesaistīšanos, kā arī savstarpīgumu starp abiem, kas uzlabo mūsu spēju būt atbildīgiem un reaģēt uz pasaules modeļiem un kurniem. No vienas puses, ir mūsu spēja izmērīt un modelēt, no otras puses, mūsu somatiskā spēja klusējot pieredzēt, secināt un intuitēt.

Viņa ir izstādījusi gan nacionālā, gan starptautiskā mērogā, tostarp VISUAL Laikmetīgās mākslas centrā Kārlovā; Periphery Space, Veksforda; Golvejas mākslas centrs; Bibliotēkas projekts, Dublina; Catalyst Arts, Belfāsta; Igaunijas Lietišķās mākslas un dizaina muzejs, Tallina; kā arī drukātā veidā Dublinas mākslas grāmatu izstādē 2019; Tokijas mākslas grāmatu izstāde, Japāna; un Es nekad nelasu mākslas grāmatu izstāde, Bāzele. Viņa ir saņēmusi atbalstu savai praksei no Īrijas Mākslas padomes, Thomas Dammann Junior Memorial Trust, Culture Ireland, NCAD pētniecības komitejas, Kārlovas apgabala padomes un ArtLinks. Viņas darbi ir iekļauti Īrijas 100Archive kolekcijās; Reminders Photography Stronghold, Tokija, Japāna; Jaunzēlandes audio fonds, Zine un mākslas grāmatu kolekcija, Oklenda, Jaunzēlande; un MoMA bibliotēkas mākslinieku publikāciju kolekcija, Ņujorka.

Elīna Greinere

Elaine Grainger ir daudznozaru māksliniece, kas dzīvo un strādā Dublinā, Īrijā. Viņas prakse ir vietai specifiska laika izpēte objektos un telpās, kas savākti un apdzīvoti. Asamblejas konstruē, pielāgojas un pārveido savu uzvedību dažādās telpās, kas ir neaizsargātas pret spontanitāti, kas kļūst vai sabruks. Skatītāji tiek aicināti iedziļināties punktos šajā transformācijas ceļojumā, pārdomājot nedrošo procesu, vienlaikus izprotot tā kontroles zaudēšanu. 

Greindžers atgriezās pilna laika izglītībā un pabeidza MFA NCAD, Dublinā, Īrijā, 2018. gadā. Iekļauts RDS vizuālās mākslas balvas 2018. gada balvai, RDS Center Culturel Irlandais, Parīzes rezidences balvas 2018. gada ieguvējs un izvēlēts Royal Hibernian Academy Peer Residency Award. 2019. Highly Commended Award, Highlanes Gallery, 2020. Izstādes: MFA grādu izstāde Diez vai tur, 2018, Vietas iespējas, CCI, Parīze un Temple Bar Gallery & Studios, 2019, Plaisa starp troksni, komplekss, 2019. vēl nē, nē, PADA Studios, Lisabona, Portugāle, 2020.

Johanna Nultija

Johanna Nultija ir vizuālā māksliniece, kas dzīvo Kavanā, Īrijā. Nultijai ir bakalaura grāds tēlotājmākslā Slaigo Tehnoloģiju institūtā un maģistra grādu Ulsteras Universitātē. Nultija darbi galvenokārt ir balstīti uz objektiem, pētot skaņu no masveidā ražotiem materiāliem un atrastiem priekšmetiem. Viņas praksē tiek pētītas ikdienas materiāla zemapziņas kustības iespējas, un tās rezultātā bieži tiek apvienoti audio video un skaņu gabali.

Nultijai bija pirmā personālizstāde Šī reģiona portrets Townhall Gallery, Cavan, 2017 un nesen FRACAS, Linu mākslas studija, Havelock House, Belfāsta, 2020. Citas ievērojamas izstādes ietver Audioblastu festivāls #8, Apo33, Francija, Photophobia Contemporary Moving Image Festival, Hamiltonas mākslas galerija, Kanāda, Linu mākslas studijas 30. gadadiena, Linu mākslas studijas, Havelock House, Belfāsta, Catalyst Audio Tracks 002, Rezonanse un Catalyst audio celiņi 003, Mūsu klausīšanās vannas